夏尔·皮埃尔·波德莱尔生于法国巴黎,是法国象征派诗歌的先驱、19世纪法国最著名的现代派诗人,在欧美诗歌界有着重要地位。波德莱尔年幼丧父,跟着母亲改嫁,但是却跟继父关系不好,家庭环境影响了他的精神状态和创作情绪。22岁以后,他陆续开始创作,代表作有《恶之花》、《巴黎的忧郁》、《美学珍玩》等,尤其是《恶之花》被誉为当时最具影响力的诗集之一。1867年,波德莱尔逝世,葬于蒙巴纳斯公墓。人物生平图片 1波德莱尔
法国诗人。1821年4月9日生于巴黎。幼年丧父,母亲改嫁。继父欧皮克上校后来擢升将军,在第二帝国时期被任命为法国驻西班牙大使。他不理解波德莱尔的诗人气质和复杂心情,波德莱尔也不能接受继父的专制作风和高压手段,于是欧皮克成为波德莱尔最憎恨的人。但波德莱尔对母亲感情深厚。这种不正常的家庭关系,不可避免地影响诗人的精神状态和创作情绪。波德莱尔对资产阶级的传统观念和道德价值采取了挑战的态度。他力求挣脱本阶级思想意识的枷锁,探索着在抒情诗的梦幻世界中求得精神的平衡。在这个意义上,波德莱尔是资产阶级的浪子。1839年,波德莱尔通过了毕业会考。他向往过“自由的生活”,要去当作家。他博览群书,大量涉猎文学作品,来往于青年画家、文学家之间,并被浪漫主义这“美的最新近、最现代的表现”所征服。
1841年,夏尔·波德莱尔被送出国旅行和巴黎文人艺术家交游,过着波希米亚人式的浪荡生活。原目的地为加尔各答,中途在毛里求斯等地停留,他拒绝继续旅行,与1842年2月15日回到法国,继承了父亲的10万法郎。1845年.波德莱尔发表了画评《1845年的沙龙》,以其观点的新颖震动了评论界。1848年巴黎工人武装起义,反对复辟王朝,波德莱尔登上街垒,参加战斗。1851年,发表《酒与大麻精》。9月,发表散文诗《酒魂》。1852年,波德莱尔的创作进入高潮。他先后发表了二十多首诗,十余篇评论和大量译著。1855年,以《恶之花》的标题发表18首散文诗。7月,发表第一批散文诗《夜色朦胧》和《孤独》。1857年6月25日,诗集《恶之花》出版。奠定波德莱尔在法国文学史上
的重要地位。这部诗集问世时,只收100首诗。1861年再版时,增为129首。以后多次重版,陆续有所增益。1864年2月7日和2月14日,在《费加罗报》上发表6首散文诗,标题为《巴黎的忧郁》。4月24日,夏尔·波德莱尔到达比利时的布鲁塞尔。5月~6月,在比利时做演讲,朗诵自己的诗作。尽管他厌恶这个国家和比利时人,他还是在比利时一直住了两年。1866年3月15日,夏尔·波德莱尔昏厥。3月22日~23日,他的病情恶化。3月30日,他右半边身体瘫痪。3月31日,《新恶之花》发表。7月2日,波德莱尔被送回巴黎。1867年8月31日,夏尔·波德莱尔死。9月2日,夏尔·波德莱尔被安葬在蒙巴纳斯公墓。1869年遗著《巴黎的忧郁》出版。波德莱尔名言图片 2波德莱尔
他流动的不是血液,而是忘川的绿水。
而终将归于黑暗的眼睛,无论曾多么光彩照人,也只不过是一面充满哀怨的镜子。
一个无人问津的要犯,被判处终身微笑,却永远张不开笑嘴。
我是一片连月亮也厌恶的墓地。
老生常谈中蕴含的无限的深刻的思想,是由蚂蚁世世代代掘成的洞穴。
也许你我终将行踪不明,但是你该知道我曾为你动情。
没有一件工作是旷日持久的,除了那件你不敢拌着手进行的工作。波德莱尔的代表诗
波德莱尔的作品有:《恶之花》《对几位同代人的思考》《哲学的艺术》《巴黎的忧郁》《美学珍玩》《给青年文人的忠告》《现代生活的画家》《浪漫派的艺术》《一八四五年的沙龙》《人造天堂》等。其中,《恶之花》是他最具有代表性的作品。波德莱尔恶之花图片 3波德莱尔
《恶之花》是夏尔·波德莱尔的一部诗集,它一本有逻辑、有结构、有头有尾、浑然一体的书,兼具浪漫主义、象征主义和现实主义的特征。被誉为法国“伟大的传统业已消失,新的传统尚未形成”的过渡时期里开放出来的一丛奇异的花”。
由一百多首诗歌组成的《恶之花》,由诗人精心安排为六个有机组成部分,有序地展开诗人的精神探索。第一部分“忧郁与理想”,第二部分“巴黎即景”,第三部分以“酒”为题,第四部分“恶之花”,第五部分“叛逆”,第六部分“死亡”。
《恶之花》无论从内容上还是形式上讲,都在法国诗歌发展史上具有划时代的意义。它开创了一个崭新的诗歌王国,把诗歌的创作引到了一个前所未有的境地,为诗歌创作展示了美好的前景。在内容上,它第一次大规模地将城市生活引入诗歌王国,扩大了诗国的版图。波德莱尔明确地指出,他要深入人的最卑劣的情欲中去,大胆地采撷几朵“恶之花”,呈现给世人。谁也没有象他那样探入人的心灵深处,到那最阴暗的角落里去挖掘,因而加深了诗的表现力。在艺术上,《恶之花》也取得了极大的成就,它继承了古典诗歌的明晰稳健,音韵优美,格律严谨,又开创了一种新的创作方法,即象征主义。在《恶之花》的一首著名诗歌《交感》中诗人形象地描述了人身各个器官之间的可以互相转换的关系。同时也指出物质层次的一切和内心的精神层次又互相变换、互相提升。人物评价
众所周知的事情是,波德莱尔的“颓废”或者“颓废主义”成为了他诗歌最重要的标签,而也有人说是波德莱尔第一次为文学艺术打开了“审丑”之门,这一点也坐实了波德莱尔对于象征派的先潮意义。这似乎也一定程度上印证了波德莱尔的一生必定是潦倒困苦而一如曾经有学者将其比喻为法国的杜甫,当然确实有一定的相似之处。
波德莱尔心灵观照下出现的“人群”意象,使诗人的个人性体验上升为群体的生命体验。波德莱尔融入众人的孤独,又保持独立和清醒,从而真实表现众人的孤独体验。波德莱尔诗歌中的否定性体验所描绘的正是众人的世纪病心态,是差异性个体所体验到的众人生活的、恶浊的平庸现实,揭示世人包括自己心灵的阴暗与病态。
波德莱尔的“美”也不等同于古典主义艺术家提倡的“完美无瑕”,很多“不美”甚至是丑陋的形象也进入波德莱尔的视线中。波德莱尔的影响就在于,将他视之为领袖的象征主义画家们绘画题材的扩大,画家不再专注于表现“美”的事物、美好的生活,甚至有些画家们开始尝试描绘一些“丑陋”形象—张牙舞爪的瘟神、面目狰狞的独眼巨人。

夏尔·皮埃尔·波德莱尔(Charles Pierre
Baudelaire,1821年4月9日-1867年8月31日),法国十九世纪最著名的现代派诗人,象征派诗歌先驱,代表作有《恶之花》。夏尔·波德莱尔是法国象征派诗歌的先驱,在欧美诗坛具有重要地位,其作品《恶之花》是十九世纪最具影响力的诗集之一。从1843年起,波德莱尔开始陆续创作后来收入《恶之花》的诗歌,诗集出版后不久,因“有碍公共道德及风化”等罪名受到轻罪法庭的判罚。1861年,波德莱尔申请加入法兰西学士院,后退出。作品有《恶之花》、《巴黎的忧郁》、《美学珍玩》、《可怜的比利时!》等。

如何评价波德莱尔?

波德莱尔可以说是一位非常伟大的诗人,因为他不仅仅在艺术方面有着非常大的成就,而更重要的是他的作品所透露出的哲理对人类的教育是非常远大的。他的全名为夏尔·皮埃尔·波德莱尔,他出生于19世纪,他是法国的诗人。波德莱尔他的一生之所以那么着名,不仅仅是因为他的诗集,还是因为与他有着密切相关的应和理论。那么,波德莱尔应和理论应和理论到底是什么呢?根据资料来看,波德莱尔应和理论其实并不是波德莱尔发现的,而是它本身就存在于这个世界中。波德莱尔之所以和应和理论联系到一起,是因为波德莱尔对这个古老的理论加以探索和研究,并且他还为了应和理论创作了一首诗,名字为应和。所以说,波德莱尔和应和理论紧紧相连。而在波德莱尔对应和理论真正阐述的过程中,可以发现应和理论是一个非常奇妙的存在,因为这个理论告诉人类的知识就是,人类应该爱护大自然,并且大自然无处不在,它和我们人类的生活息息相关,也就是说,人和大自然的关系就是相辅相成。所以说,应和理论的存在能让人们更加的了解这个世界,从而能更好的生活下去。而波德莱尔他对人类做出的贡献可谓是空前绝后的,不仅如此,他的诗集也是非常棒的,波德莱尔的诗超越了常理,用描写社会阴暗面的方法,来告诉人类什么是真正的道德。

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法国诗人。1821年4月9日生于巴黎。幼年丧父,母亲改嫁。继父欧皮克上校后来擢升将军,在第二帝国时期被任命为法国驻西班牙大使。

波德莱尔是一名法国人,他出生在巴黎。波德莱尔出生于1821年,卒于1867年。他的一生主要从事的就是创作,主要是诗歌的创作而且他创作的诗歌主要都是象征派诗歌。也正因为在诗歌创作方面有着很大的成就,于是波德莱尔也被称为象征派诗歌的先驱。那么波德莱尔简介中是怎样具体介绍这个人物的呢?波德莱尔简介中华介绍到,虽然波德莱尔一生取得了这么大的成就,可是他从小的境遇却没有那么好,在他很小的时候父亲就去世了,母亲带着他改嫁了,波德莱尔的继父是当时法国的一名大将,做事上十分专制而且过于严厉,这使得波德莱尔很难接受这位将军继父,继父同样有这样的想法,他很不认同波德莱尔这种诗人特有的气质,自然他们之间的关系不是那么和谐。但这并不会影响他和母亲之间的关系。在波德莱尔长大后,他对资本主义对人民思想上的那种束缚十分反感,所以他一直在找寻机会给自己自由,不要被这些所影响,于是便开始大量读书,从书中得到一丝慰藉。慢慢地,他便开始了创作,经常接触当时的画家以及文学家。

法国诗人。1821年4月9日生于巴黎。幼年丧父,母亲改嫁。继父欧皮克上校后来擢升将军,在第二帝国时期被任命为法国驻西班牙大使。他不理解波德莱尔的诗人气质和复杂心情,波德莱尔也不能接受继父的专制作风和高压手段,于是欧皮克成为波德莱尔最憎恨的人。但波德莱尔对母亲感情深厚。这种不正常的家庭关系,不可避免地影响诗人的精神状态和创作情绪。波德莱尔对资产阶级的传统观念和道德价值采取了挑战的态度。他力求挣脱本阶级思想意识的枷锁,探索着在抒情诗的梦幻世界中求得精神的平衡。在这个意义上,波德莱尔是资产阶级的浪子。1839年,波德莱尔通过了毕业会考。他向往过“自由的生活”,要去当作家。他博览群书,大量涉猎文学作品,来往于青年画家、文学家之间,并被浪漫主义这“美的最新近、最现代的表现”所征服。

1861年再版时,增为129首。以后多次重版,陆续有所增益。1864年2月7日和2月14日,在《费加罗报》上发表6首散文诗,标题为《巴黎的忧郁》。4月24日,夏尔·波德莱尔到达比利时的布鲁塞尔。5月~6月,在比利时做演讲,朗诵自己的诗作。尽管他厌恶这个国家和比利时人,他还是在比利时一直住了两年。

波德莱尔的影响不仅仅只有诗歌,还有画,波德莱尔发展的象征主义的思想很快的融入画中,波德莱尔将象征主义与自己的画结合起来,很快的开拓了绘画界的新的领域。波德莱尔的影响还在于他是现代主义的创始者,对人类诗歌界现实主义的发展奠定了基础。波德莱尔的影响是巨大的,他是象征主义的先驱,他的象征主义思想被渗透到很多领域,为人类文化开辟了一个新的世界。

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“我要写的书不纯粹是生理学的,而是伦理学的。我要证明的是,那些追寻天堂的人所得到的是地狱,他们正在成功地准备着这个地狱,挖掘着这个地狱;这种成功,如果他们预见到的话,可能会吓坏他们的。”1864年,波德莱尔在布鲁塞尔演讲时如是说。

在之后,他还得到了出国的机会,可是在行走了一半以后,他便强烈要求回到法国。在回到法国以后,他便开始了正式的创作,当然在这期间也发生了许多事件,其中就有工人起义,他也参加了。之后,他还在比利时住了两年,主要就是宣传他的作品。没过多久,便因为疾病去世了。

1841年,夏尔·波德莱尔被送出国旅行和巴黎文人艺术家交游,过着波希米亚人式的浪荡生活。原目的地为加尔各答,中途在毛里求斯等地停留,他拒绝继续旅行,与1842年2月15日回到法国,继承了父亲的10万法郎。1845年.波德莱尔发表了画评《1845年的沙龙》,以其观点的新颖震动了评论界。1848年巴黎工人武装起义,反对复辟王朝,波德莱尔登上街垒,参加战斗。1851年,发表《酒与大麻精》。9月,发表散文诗《酒魂》。1852年,波德莱尔的创作进入高潮。他先后发表了二十多首诗,十余篇评论和大量译著。1855年,以《恶之花》的标题发表18首散文诗。7月,发表第一批散文诗《夜色朦胧》和《孤独》。1857年6月25日,诗集《恶之花》出版。奠定波德莱尔在法国文学史上的重要地位。这部诗集问世时,只收100首诗。1861年再版时,增为129首。以后多次重版,陆续有所增益。1864年2月7日和2月14日,在《费加罗报》上发表6首散文诗,标题为《巴黎的忧郁》。4月24日,夏尔·波德莱尔到达比利时的布鲁塞尔。5月~6月,在比利时做演讲,朗诵自己的诗作。尽管他厌恶这个国家和比利时人,他还是在比利时一直住了两年。1866年3月15日,夏尔·波德莱尔昏厥。3月22日~23日,他的病情恶化。3月30日,他右半边身体瘫痪。3月31日,《新恶之花》发表。7月2日,波德莱尔被送回巴黎。1867年8月31日,夏尔·波德莱尔死。9月2日,夏尔·波德莱尔被安葬在蒙巴纳斯公墓。1869年遗著《巴黎的忧郁》出版。

《恶之花》被誉为法国“伟大的传统业已消失,新的传统尚未形成”的过渡时期里开放出来的一丛奇异的花”。作品兼具浪漫主义、象征主义和现实主义的特征。

波德莱尔原名夏尔·皮埃尔·波德莱尔,他是十九世纪的法国着名的诗人和诗歌象征派的领头人物,他的诗歌在欧洲国家诗坛占据着非常重要的地位,对法国社会有着极大的影响,那么具体的波德莱尔的影响有哪些呢?波德莱尔的影响还是极其深远的,波德莱尔是象征派的先驱,促进了象征诗歌的发展,他的诗歌总是围绕思想转动,因此改变了整首诗的风格,他的影响不只如此,他还影响了法国着名的象征主义诗人魏尔伦、马拉美和兰波,魏尔伦的诗歌富含了很强的音乐性,给人一种很朦胧的感觉,马拉美的诗歌带有一种病态的感觉,他的诗是很空虚和荒诞的,兰波则是将“声、色、味”结合起来,并创造了《彩色十四行诗》,虽然他们的诗歌都各具特色,但是却因为波德莱尔诗歌的影响,从而结合自己的特点开拓了诗歌新的领域。

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众所周知的事情是,波德莱尔的“颓废”或者“颓废主义”成为了他诗歌最重要的标签,而也有人说是波德莱尔第一次为文学艺术打开了“审丑”之门,这一点也坐实了波德莱尔对于象征派的先潮意义。

波德莱尔作为法国一位很出名的诗人,在他的一生创作了多部诗歌作品。波德莱尔的着作的总基调就是以现实主义为主,他对自己的创作有着深刻的间接,他拒绝采用那种传统的创作风格,着手进行诗歌的创新。他的一生有多部着作,其中《恶之花》给人们留下的印象最为深刻,下面就来重点介绍一下波德莱尔的着作《恶之花》。
波德莱尔的着作《恶之花》,这部着作可以说是波德莱尔创作风格的一个过渡代表作品,因为在这部作品中,他已经摒弃掉了传统的创作风格,但自己所追求的创新风格还没有完全形成。这部作品是一篇诗集,一共有六个部分,这六个部分的展开是一个循序渐进的过程,在第一部分中他先是表达忧郁与理想的关系。第二部分是自己眼中的巴黎的样子。第三个部分是主要是以酒这个话题围绕展开,这是作者为了表达自己内心的苦闷,之所以苦闷就是因为理想状态的生活和现在巴黎社会的现状有着明显的不同,现在的巴黎可以说并不是作者想象的那种繁华和谐的城市,反而是各种世态炎凉。第四部分作者便开始借着醉酒的场景直接转向有罪的“花朵”。第五部分是一个针对上帝所表达的一个想法,波德莱尔赞美上帝。最后一个部分便是直面死亡,在经历了人间的这些畸形与苦难后,他觉得死亡是最好的终结者,死亡既是结束也是新的开始。

1841年,夏尔·波德莱尔被送出国旅行和巴黎文人艺术家交游,过着波希米亚人式的浪荡生活。原目的地为加尔各答,中途在毛里求斯等地停留,他拒绝继续旅行,与1842年2月15日回到法国,继承了父亲的10万法郎。

七年之后,波德莱尔,这位法国最重要的象征主义诗人之一,在度过了悲剧性的一生之后,死于鸦片依赖。

波德莱尔生平经历

法国诗人波德莱尔简介:波德莱尔生平经历是怎样的?波德莱尔经典诗歌有哪些?本文这就为你介绍:

19世纪末20世纪初,精神上的压抑与惶惑不安,生活上的焦虑孤独空虚与无聊,肉体上的欲望沉沦,成为西方世界的普遍精神状态。波德莱尔心灵观照下出现的“人群”意象,使诗人的个人性体验上升为群体的生命体验。

1860年,《人造天堂》刚一出版就广获赞誉,它是作者发表于1851年的《酒与印度大麻》和1860年出版的《人造天堂》两篇文章的合集。

1851年,发表《酒与大麻精》。9月,发表散文诗《酒魂》。1852年,波德莱尔的创作进入高潮。他先后发表了二十多首诗,十余篇评论和大量译着。

《巴黎的忧郁》是法国诗人夏尔·波德莱尔创作的散文诗集,1869年首版。

他力求挣脱本阶级思想意识的枷锁,探索着在抒情诗的梦幻世界中求得精神的平衡。在这个意义上,波德莱尔是资产阶级的浪子。

这似乎也一定程度上印证了波德莱尔的一生必定是潦倒困苦而一如曾经有学者将其比喻为法国的杜甫,当然确实有一定的相似之处。

本书中,波德莱尔用极其细腻、抒情的语言,描述了酒、尤其是印度大麻和鸦片给吸食者带来的种种奇妙、精致、如梦如幻的体验,读来仿佛身临其境。

1839年,波德莱尔通过了毕业会考。他向往过“自由的生活”,要去当作家。他博览群书,大量涉猎文学作品,来往于青年画家、文学家之间,并被浪漫主义这“美的最新近、最现代的表现”所征服。

1866年3月15日,夏尔·波德莱尔昏厥。3月22日~23日,他的病情恶化。3月30日,他右半边身体瘫痪。3月31日,《新恶之花》发表。7月2日,波德莱尔被送回巴黎。

三、《人造天堂》

该作中,波德莱尔对肮脏、畸形的现实社会进行厂淋漓尽玫、疾恶如仇的讽刺和挖苦,对传统、腐朽的世俗习气的做了无情鞭挞和猛烈抨击。

法国诗人波德莱尔简介

这种不正常的家庭关系,不可避免地影响诗人的精神状态和创作情绪。波德莱尔对资产阶级的传统观念和道德价值采取了挑战的态度。

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1867年8月31日,夏尔·波德莱尔死。9月2日,夏尔·波德莱尔被安葬在蒙巴纳斯公墓。1869年遗着《巴黎的忧郁》出版。

从1843年起,波德莱尔开始陆续创作后来收入《恶之花》的诗歌,诗集出版后不久,因“有碍公共道德及风化”等罪名受到轻罪法庭的判罚。1861年,波德莱尔申请加入法兰西学士院,后退出。

从这一点我们似乎也可以从波德莱尔诗中的那种拘谨的格式中有所斩获,而他对人与社会的反常性的理解和演绎似乎就更加能够来自于自己的生活状态。

这又好像我们人类与死亡的关系,一生都为了寻求更好地生存,而却终将走进坟墓,那么一个人,他每日与死亡相对,必定是可怕而可怜的。

一、《恶之花》

他笔下那种时而美妙,时而混乱,时而庄严的迷醉感,恰似一座人造的天堂,一个辉煌但却虚假的世界,而作者自己也正是在这其中一步步走向毁灭。

这却又好像波德莱尔与孤独的关系了。到了这种情况下,波德莱尔的诗人气质则被培养出来了。一种孤芳自赏、自我玩味的态度,一种因为被分离而诱发的纯粹的骄傲。

《巴黎的忧郁》共收录散文诗50篇,原名《小散文诗》,《巴黎的忧郁》这个名称是1864年第一次使用的。

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《恶之花》是夏尔·波德莱尔的一部诗集,它是一本有逻辑、有结构、有头有尾、浑然一体的书。

二、《巴黎的忧郁》

通过诗歌和人生际遇变化的对比,不难发现,波德莱尔的诗歌中的“否定性人生体验”是用忧郁、无聊、悔恨、烦恼、痛苦堆积成的现实,是众生溃疡的心灵,是现实中艺术的堕落和情欲的污秽。

夏尔·波德莱尔是法国象征派诗歌的先驱,在欧美诗坛具有重要地位,其作品《恶之花》是十九世纪最具影响力的诗集之一。

夏尔·皮埃尔·波德莱尔(Charles Pierre
Baudelaire,1821年4月9日-1867年8月31日),法国十九世纪最着名的现代派诗人,象征派诗歌先驱,代表作有《恶之花》。

《恶之花》中的诗不是按照写作年代先后来排列,而是根据内容和主题分属六个诗组,各有标题:《忧郁和理想》、《巴黎即景》、《酒》、《恶之花》、《叛逆》和《死亡》,其中《忧郁和理想》分量最重。六个部分的排列顺序,实际上画出了忧郁和理想冲突交战的轨迹。

波德莱尔融入众人的孤独,又保持独立和清醒,从而真实表现众人的孤独体验。波德莱尔诗歌中的否定性体验所描绘的正是众人的世纪病心态,是差异性个体所体验到的众人生活的、恶浊的平庸现实,揭示世人包括自己心灵的阴暗与病态。

他不理解波德莱尔的诗人气质和复杂心情,波德莱尔也不能接受继父的专制作风和高压手段,于是欧皮克成为波德莱尔最憎恨的人。但波德莱尔对母亲感情深厚。

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有理由相信,《恶之花》的结集出版应该与波德莱尔的经济拮据状况有很大的关系,波德莱尔试图通过这一手段对自己的经济状况予以改善,同时能够清还自己的债务。但是即便如此,波德莱尔对自己的形象仍然是一如既往的苛求,“带有一种英国式的简洁风格”,而“他的恭敬的举止常常近于做作的程度”。

1855年,以《恶之花》的标题发表18首散文诗。7月,发表第一批散文诗《夜色朦胧》和《孤独》。1857年6月25日,诗集《恶之花》出版。奠定波德莱尔在法国文学史上的重要地位。这部诗集问世时,只收100首诗。

作品有《恶之花》、《巴黎的忧郁》、《美学珍玩》、《可怜的比利时!》等。

1845年.波德莱尔发表了画评《1845年的沙龙》,以其观点的新颖震动了评论界。1848年巴黎工人武装起义,反对复辟王朝,波德莱尔登上街垒,参加战斗。

波德莱尔经典诗歌有哪些?

当把自己的孤独感受如此理解时,生命便不得不呈现出一种悲剧色彩–一生都拼命的抗拒孤独,而一生却又不得不行路在孤独之中。

波德莱尔自己曾说,从童年时期便有孤独感,这当然与母亲的改嫁并将自己寄宿的情况有关,波德莱尔甚至将此理解为宿命。

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